Στην 33η διοργάνωσή της, η Art Athina αλλάζει σελίδα. Από τις 12 έως τις 16 Νοεμβρίου μεταφέρεται από το γνώριμο Ζάππειο, όπου φιλοξενήθηκε τα προηγούμενα χρόνια, στο Onassis Ready, στον Άγιο Ιωάννη Ρέντη, λόγω των εργασιών ανακαίνισης του Ζαππείου. Υπό την εποπτεία του Πανελληνίου Συνδέσμου Αιθουσών Τέχνης (ΠΣΑΤ) και με γενικό διευθυντή τον Αντώνη Κούρκουλο, η φετινή διοργάνωση συγκεντρώνει 65 γκαλερί από την Ελλάδα και το εξωτερικό, επιβεβαιώνοντας για ακόμη μία χρονιά τον ρόλο της ως σημείο συνάντησης γκαλερί, καλλιτεχνών, συλλεκτών και φιλότεχνου κοινού.
«Η πρώτη φορά φέτος στο Onassis Ready» σηματοδοτεί, σύμφωνα με τον Αντώνη Κούρκουλο, μια νέα περίοδο για τη διοργάνωση, η οποία μετρά 33 χρόνια παρουσίας από το 1993. Εκτός από τις 65 γκαλερί, η φετινή Art Athina περιλαμβάνει ένα διευρυμένο παράλληλο πρόγραμμα με design, ανεξάρτητους καλλιτεχνικούς χώρους, performances, εκπαιδευτικές δράσεις για παιδιά και τον κύκλο ομιλιών Art Athina Art for Tomorrow Talks, με σημαντικούς ομιλητές από την Ελλάδα και το εξωτερικό.
Για τη Γιάννα Γραμματοπούλου, πρόεδρο του ΠΣΑΤ και ιδιοκτήτρια της γκαλερί «Έκφραση», η 33η διοργάνωση αποτελεί μια ουσιαστική αλλαγή κατεύθυνσης. Η μεταφορά στον Άγιο Ιωάννη Ρέντη, μια περιοχή με έντονο βιομηχανικό παρελθόν, δημιούργησε νέα δεδομένα τόσο ως προς τον χώρο όσο και ως προς τη συνολική δομή της έκθεσης. Παράλληλα, όπως επισημαίνει, αποτέλεσε μια ευκαιρία να επαναπροσδιοριστεί η σχέση της Art Athina με το περιβάλλον και την τοπική κοινωνία.
Η νέα εποχή στον Ρέντη
Η Αφροδίτη Παναγιωτάκου, από το Onassis Ready, καλωσορίζει την Art Athina στον νέο της χώρο και αναφέρεται στη δημιουργική συνεργασία που απαιτήθηκε για τη διοργάνωση. Όπως επισημαίνει, η Art Athina όλα αυτά τα χρόνια έχει λειτουργήσει και ως μια αφορμή γνωριμίας και εκπαίδευσης του κοινού στην τέχνη, ιδιαίτερα για επισκέπτες που δεν έχουν εξοικείωση με τον κόσμο των εικαστικών.
Η φετινή διοργάνωση επιχειρεί, μάλιστα, να διευρύνει αυτή τη σχέση με το κοινό, παρουσιάζοντας την τέχνη όχι μόνο ως πεδίο δημιουργίας και αισθητικής εμπειρίας, αλλά και ως έναν χώρο στον οποίο τα έργα αποτελούν αντικείμενα συναλλαγής και συλλεκτικής αξίας.
Στα 33 χρόνια της πορείας της, η Art Athina έχει εξελιχθεί σε σταθερό σημείο αναφοράς για την ελληνική εικαστική σκηνή. Από την εποχή της εμπνεύστριάς της, της αείμνηστης Τζούλιας Δημακοπούλου, έως τη σημερινή διοργάνωση υπό την προεδρία της Γιάννας Γραμματοπούλου, έχει διαμορφώσει έναν θεσμό που λειτουργεί ως σημαντική ευκαιρία τόσο για τις γκαλερί όσο και για τους καλλιτέχνες.
Για τις γκαλερί αποτελεί μια δυνατότητα να παρουσιάσουν συγκεντρωμένα το έργο των δημιουργών που εκπροσωπούν, ενώ για τους καλλιτέχνες προσφέρει έναν επιπλέον χώρο παρουσίασης πέρα από το πλαίσιο των ατομικών ή προγραμματισμένων εκθέσεών τους. Παράλληλα, δεν παύει να αποτελεί μια εμπορική έκθεση, με στόχο την ενίσχυση της εγχώριας αγοράς τέχνης μέσα σε ένα διεθνές περιβάλλον έντονου πολιτιστικού και οικονομικού ανταγωνισμού.
Το πρόγραμμα της Art Athina 2026 περιλαμβάνει, μεταξύ άλλων:
Design: Σε επιμέλεια της Τίνας Δασκαλαντωνάκη και του Μάνθου Καλούμενου, παρουσιάζονται σύγχρονες και vintage δημιουργίες ελληνικού design, αναδεικνύοντας τη σχέση ανάμεσα στη μορφή, την ύλη και την καλλιτεχνική δημιουργία.
Project Spaces: Η ομάδα της ARTWORKS, με τον Πάνο Γιαννικόπουλο και τη Μαρίλη Κωνσταντινοπούλου, παρουσιάζει το Holding Ground, μια χαρτογράφηση ανεξάρτητων καλλιτεχνικών χώρων από την Αθήνα, τον Βόλο, την Κόρινθο και την Κύθνο.
Performances: Με τίτλο DESIRE AFTER ALL και επιμελητή τον Νικόλα Βαμβουκλή, το πρόγραμμα εξετάζει την επιθυμία ως κινητήρια δύναμη, μέσα από ζωντανές δράσεις, εικαστικές διαδρομές στον αστικό ιστό του Ρέντη και διεθνείς συνεργασίες, μεταξύ άλλων με το Dial-A-Poem Switzerland και τον Andi Xhuma.
Talks: Ο κύκλος Art Athina Art for Tomorrow Talks, σε επιμέλεια της Μαριλένας Κουτσούκου και της Kim Conniff Taber και με συντονίστρια τη δημοσιογράφο των New York Times Farah Nayeri, εστιάζει σε κρίσιμα ζητήματα που αφορούν την πολιτιστική κληρονομιά και τον δημόσιο αστικό χώρο.
Kids’ Program: Το εκπαιδευτικό πρόγραμμα Touch the City, σε επιμέλεια της Χριστίνας Μπότσου και σε συνεργασία με τον οργανισμό Life is For All, απευθύνεται σε παιδιά ηλικίας 6 έως 12 ετών, με ειδική πρόβλεψη για παιδιά με νευροαναπτυξιακές ιδιαιτερότητες. Τα παιδιά καλούνται να εξερευνήσουν τη γειτονιά του Ρέντη και να δημιουργήσουν ένα πρωτότυπο «αρχείο υφών».
Πληροφορίες για το κοινό
Χώρος: Onassis Ready, Στρατή Τσίρκα 2, Άγιος Ιωάννης Ρέντης. Ο χώρος είναι πλήρως προσβάσιμος σε άτομα με αναπηρία.
Ωράριο:
- Πέμπτη 12 Νοεμβρίου: εγκαίνια, μόνο με πρόσκληση
- Παρασκευή 13 έως Δευτέρα 16 Νοεμβρίου: 12:00–21:00
Μετακίνηση: Για τη διευκόλυνση των επισκεπτών λειτουργεί δωρεάν shuttle bus ανά 20 λεπτά από και προς τον σταθμό του μετρό «Συγγρού – Φιξ».
Εισιτήρια: Η γενική είσοδος κοστίζει 10 ευρώ, ενώ το μειωμένο εισιτήριο διατίθεται προς 8 ευρώ μέσω της πλατφόρμας more.com. Η είσοδος είναι δωρεάν για άτομα με αναπηρία, παιδιά έως 18 ετών και φοιτητές των Ανώτατων Σχολών Καλών Τεχνών.
